En una época dominada por cámaras digitales y teléfonos móviles, la fotografía analógica ha vuelto a despertar un enorme interés. Cada vez más personas redescubren el encanto de fotografiar con película, un proceso más lento, reflexivo y mágico.

La fotografía analógica tiene algo especial: no puedes ver la imagen inmediatamente, cada disparo cuenta y el resultado final siempre tiene un punto de misterio.

Si te interesa empezar pero no sabes por dónde hacerlo, te explicamos todo lo esencial para dar tus primeros pasos.

1. ¿Qué es la fotografía analógica?

Sobretodo si ya has nacido en la era digital, haber visto un carrete puede ser algo raro para ti. Pero la fotografía es esencialmente lo mismo, ya sea hecha con una cámara digital, con la cámara de tu movil o con una cámara "antigua" de las de carrete. En todos los casos estás capturando el momento, y la imagen que resulta siempre será la huella de la luz en un soporte sensible a ella.

La fotografía analógica es el proceso tradicional, las imágenes que capturas quedan grabadas utilizando película fotosensible en lugar de un sensor digital.

Cuando haces una fotografía la luz entra por el objetivo e impacta en la superficie sensible (la película) durante el tiempo que se abre el obturador. La imagen queda latente en la película y debe revelarse para poder ver las fotos.

Este proceso es más lento que la fotografía digital, pero también mucho más tangible y artesanal.

2. Por qué mucha gente vuelve a usar película

Aunque parezca contradictorio, la fotografía analógica está viviendo un pequeño renacimiento.

Es una experiencia más consciente. Al tener un número limitado de fotos (normalmente 24 o 36 por carrete de 35mm), cada disparo se piensa más.

Esto ayuda a desarrollar:

• composición

• observación

• paciencia

Además, su estética es única. La película produce características difíciles de replicar digitalmente:

• grano natural

• colores orgánicos

• imperfecciones interesantes

Cada película tiene su propia personalidad visual, y el proceso de revelado, especialmente cuando lo hacemos manual, influye también mucho en su aspecto final.

Su proceso creativo es físico. La fotografía analógica implica manipular objetos reales:

• cámaras mecánicas

• rollos de película

• negativos

• copias en papel

Esto conecta mucho con la realidad, elimina la apariencia de IA, y es especialmente atractivo para quienes disfrutan de procesos creativos y/o manuales.

3. Qué necesitas para empezar

La buena noticia es que empezar en fotografía analógica es más sencillo de lo que parece.

Solo necesitas tres cosas:

• una cámara analógica

• película fotográfica

• un lugar donde revelar el carrete

4. Tipos de cámaras analógicas

Existen muchos tipos de cámaras, más sencillas o con más controles, dependerá de lo que quieras hacer te irá mejor un tipo u otro.

Cámaras compactas

Son pequeñas, automáticas y fáciles de usar.

Suelen tener controles automáticos y su tamaño es reducido, lo que las hace perfectas para llevar a todos lados. Las hay de fotograma completo o medio fotograma.

Ventajas:

• perfectas para principiantes

• muy portátiles

• no requieren conocimientos técnicos

• hay cámaras nuevas en el mercado a precios asequibles

Inconvenientes:

• poco control creativo

Cámaras réflex (SLR) de 35mm

Son cámaras que tienen un sistema de espejo que permite ver lo que capta el objetivo y saber lo que va a quedar reflejado en la foto con exactitud. Habitualmente tiene objetivos intercambiables, suelen ser más grandes. También acostumbran a tener más funcionalidades para medir la luz y ajustar exposición, enfoque... lo que permite mayor control de la toma.

Ventajas:

• mayor control creativo

• mejor calidad óptica

• aprendizaje más profundo de fotografía

Inconvenientes:

• más grandes

• requieren aprender conceptos básicos

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Fotografía de una cámara réflex analógica clásica con un objetivo de 50 mm montado.

Cámaras telemétricas o rangefinder

Combinan un visor directo con un telémetro independiente del objetivo. Aquí el enfoque se hace mediante superposición de imagen.

A la hora de enfocar en el visor todo se ve nítido a diferencia de las SLR. Este visor también incorporan marcas para encuadrar la imagen.

Ventajas:

• más fácil de enfocar la imagen, sobretodo en situaciones de poca luz

• diseño simple, con poca electrónica

Inconvenientes:

• el error de paralaje está presente siempre en ellas ya que lo que se encuadra en el visor puede no ser exactamente lo que recoge el objetivo

Cámaras de formato medio o 120/220

Utilizan película más grande lo que hace que las imágenes sean de mayor resolución. Las hay de varios tipos: compactas, SLR, doble objetivo...

Características:

• negativos grandes

• enorme calidad de imagen no solo por el tamaño del negativo, las ópticas acostumbran a ser mejores y más luminosas

• estética muy particular

Inconveniente:

• el peso y el volumen suele ser elevado

• algunos modelos son complicados en su carga y manejo

No suelen ser la mejor opción para empezar, al tamaño y complicación en el manejo suele sumarse el precio ya que la mayoría de estas cámaras son profesionales. Si aún así deseas empezar con un negativo de este tamaño y una cámara sencilla, Lomography tiene alguna cámara para negativos de este formato pero simple como una cámara compacta.

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Fotografía de una cámara de medio formato tipo caja o con visor superior abierta mostrando el carrete.

Otras cámaras

Además de las que ya comentamos también podríamos mencionar cámaras panorámicas, sumergibles, experimentales... pero de los tipos que nos faltaría mencionar... hay un tipo que tuvo gran fama en los años 70 y 80, las cámaras miniatura, de formato 110, donde el negativo tiene unos 16mm de ancho y viene encerrado en un casete que lo protege de la luz. Estas cámaras suelen ser muy pequeñas, y las mas comunes las conocemos coloquialmente como cámaras de "clack clack" por el sonido que producía la forma de adelantar el fotograma de la película. Su funcionamiento y características es similar a las cámaras compactas. Y las puedes encontrar de segunda mano y nuevas. El mayor inconveniente es el pequeño tamaño del negativo, aunque si no pretendes ampliar las fotos a tamaños grandes estas cámaras son estupendas para llevar siempre contigo por su pequeño tamaño.

Cámaras instantáneas, como las Polaroid o las Instax, merecen casi que un capítulo aparte. En ellas se realiza todo el proceso de toma de imagen y revelado, o mejor dicho positivado de la imagen en papel. No es común que tengan controles de exposición o enfoque, al estilo de las cámaras compactas, y tienen un tamaño bastante grande. Aquí no hay un carrete de película, el cartucho contiene papel fotográfico, donde la imagen se registra. Cuando haces click, el obturador deja pasar la luz durante un tiempo generalmente fijo (hay modelos con exposición automática que ajustan este tiempo en función de la luz del momento) y la imagen se registra en el papel. Este papel tiene un espacio con químicos, que se reparten por todo el papel cuando la fotografía es expulsada de la cámara y van actuando durante unos minutos para revelar la imagen. El resultado es una copia en papel única, no tienes posibilidad de reproducirla más veces, y una vez se deteriore, no hay posibilidad de recuperarla o conseguir otra copia o ampliarla con calidad, posibilidad que sí tienes con la película.

Mencionar también las cámaras técnicas portátiles y de estudio, también llamadas cámaras de placas ya que su anatomía está formada básicamente por placas o planos, uno donde está el material sensible y otro donde está el objetivo. Su aspecto viene rápidamente a la cabeza cuando piensas en la fotografía antigua, donde la cámara era una especie de cajón con fuelle. Son complejas de usar en tanto puedes modificar la posición de los planos de imagen y de obturador para corregir o modificar perspectivas y aberraciones. Las imágenes que puedes obtener con ellas son de gran calidad y tamaño. Su manejo, por otro lado, es muy lento, por lo que dejamos su uso para entornos muy concretos, ya sean profesionales o artísticos.

5. Elegir la película fotográfica

La película es el equivalente al sensor digital.

Existen varios tipos, tamaños y sensibilidades, y cada uno produce resultados distintos. 

Tamaños de película

Cada cámara tiene un tamaño de negativo concreto. El tamaño de negativo nos permite obtener fotos más o menos grandes, y según el que escojamos también tendremos más o menos exposiciones.

• 35mm (24x36mm) carretes de 12, 24 o 36 exposiciones

• formato medio - 120/220 (6x4,5; 6x6; 6x7; 6x9cm) entre 8 y 16 exposiciones

• 110 (13x17mm) 24 exposiciones

• placas (4x5; 8x10 pulgadas) 1 exposición

A mayor tamaño de negativo menor necesidad de ampliación y por lo tanto mayor calidad en la imagen. El formato 35mm es el más usado, sobretodo para fotografía general. También es del que se fabrican mayor variedad de películas.

Película negativa color

Es la más común y existe en variedad de "tonos" ya que se está fabricando mucha de estilo experimental, donde los colores varían y crean efectos artísticos.

Características:

• colores naturales y/o experimentales

• gran variedad

• es fácil encontrar lugares que la revelen si no quieres hacerlo tú

Ideal para:

• fotografía cotidiana

• viajes

• experimentar

Película diapositiva color

A diferencia de la negativa a color, esta película produce un dispositivo directamente. Suele tener un grano fino y reproducir colores vivos muy fieles a la realidad. Se conoce también con el nombre de transparencia, son las que se usaban para proyectar o para temas científicos y documentales por esa capacidad de reproducir los colores reales y su grano fino, que le otorgaba más nitidez a la fotografia. Es más difícil encontrarla en el mercado, y tiene un precio más elevado.

Características:

• colores naturales muy vivos

• necesario exponer correctamente

• es difícil encontrar laboratorios donde la procesen, necesita un revelado especifico llamado E-6
• se puede revelar con otros procesos si quieres experimentar y obtener resultados "especiales"

Ideal para:

• fotografía documental o donde haga falta la precisión y el detalle en la imagen

• experimentar

Película negativa en blanco y negro

Tiene un carácter más artístico y es muy común encontrarla. Ademas suele ser más asequible que la película negativa a color.

Ventajas:

• variedad en cuanto a contraste y rango tonal

• contraste interesante que se puede variar en función del revelado

• se puede revelar fácilmente en casa

Ideal para:

• fotografía callejera

• retratos

• fotografía artística

La sensibilidad o el ISO de la película

El ISO indica la sensibilidad de la película a la luz.

Los valores más comunes son:

Cuanto mayor es el ISO:

• más sensible es la película

• aparece más grano

El ISO 400 suele ser una opción excelente para empezar porque es muy versátil.

6. Y... ¿qué hago después de disparar el carrete?

Una vez terminadas las fotos hay que revelar la película.

Hay dos opciones.

Revelado en laboratorio

La forma más sencilla.

El proceso puede incluir:

1. revelado del carrete

2. escaneo digital de las fotos

3. entrega de negativos

4. positivado de copias en papel

Muchos laboratorios trabajan a distancia, puedes trabajar con ellos a través de internet, enviarles los carretes y recibirlos revelados de vuelta o simplemente digitalizados.

Revelado en casa

Es una práctica muy interesante, especialmente con película blanco y negro.

Requiere:

• tanque de revelado

• químicos apropiados al proceso que necesita tu película

• termómetro

• temporizador

• otras herramientas como una "bolsa de cuarto oscuro" y un sacalengüetas y unas pinzas para colgar la película a secar

Revelar en casa permite controlar todo el proceso creativo y experimentar.

Revelar no es difícil, pero sí que hay que ser muy metódico. Los químicos que necesitaras, como mínimo, serán revelador, baño de paro y fijador. Sigue las instrucciones de las etiquetas... y la herramienta DevChart, que te indicará los tiempos de revelado por película y revelador: https://www.digitaltruth.com/devchart.php

7. Primeros consejos para empezar

Si es tu primera vez con fotografía analógica, estos consejos te ayudarán mucho.

Empieza con una cámara sencilla

Una compacta automática o una réflex básica es más que suficiente. Escoge el formato 35mm ya que su manejo es más accesible, tanto a la hora de manejar la cámara, como en las opciones que tienes de negativos y revelado.

Usa película ISO 400

Es muy versátil y en general tolera errores de exposición.

No tengas miedo de equivocarte

Parte de la magia de la fotografía analógica está en lo inesperado.

Errores como:

• fugas de luz

• grano

• contraste fuerte

a veces producen imágenes muy interesantes.

Dispara con intención

Al tener solo 24 o 36 fotos por carrete, cada disparo cuenta.

Esto ayuda a desarrollar un ojo fotográfico más atento.

Para concluir...

Empezar en fotografía analógica no requiere grandes inversiones ni conocimientos técnicos complejos. Puedes ir aprendiendo desde lo básico e ir complicándote poco a poco.

Solo necesitas:

• una cámara

• un carrete de película

• curiosidad por experimentar

La fotografía con película tiene algo que la hace única: el proceso es más lento, más tangible y muchas veces más emocionante.

Cada carrete se convierte en una pequeña historia visual que solo descubrirás cuando las fotos finalmente aparezcan reveladas.

Y si quieres revelar tus propios carretes, atrévete sin miedo. Tiene algo de magia, y la satisfacción cuando sacas tu carrete del tanque y ves el proceso completo es una sensación indescriptible. No necesitas un espacio específico, lo único imprescindible es un grifo con agua corriente. Próximamente publicaremos una guía. Mientras tanto, si necesitas consejo puedes preguntarnos.

Si después de leer estas lineas quieres lanzarte ya a ello, te lo damos masticado. Esta es mi recomendación de cámaras y carretes para empezar del surtido que tenemos en tienda.

Con respecto a las cámaras...

- Si solo quieres cargar carrete, llevar tu cámara a todos lados, y capturar el momento: LOMO Apparat 21mm 

- Si vas a tomar clases o investigar por tu cuenta y controlar al completo el proceso de la toma fotográfica... Una SLR es la mejor opción (y si la llevas equipada con un objetivo tipo zoom, abres más el abanico de posibilidades). Nuestra preferida: MINOLTA XG-M

Y la película...

- Quiero blanco y negro... FOMAPAN ACTION ISO400

- Me va más el color: LOMOGRAPHY METRÓPOLIS

Y recuerda... FILM IS NOT DEAD